“先观察山脉的走势、山石的明暗，体悟云雾水气在山间的漂浮变化，树木在阳光照耀下的俯仰动态……”艺术家赵中云这样描述自己写生的情景，笔者深有同感。中国山水画从有确切记载的隋朝展子虔的《游春图》到近现代的黄宾虹、李可染，悠悠千年，艺术巨匠无不“外师造化，中得心源，”追求凝神遐想，妙悟自然的内心关照，讲究澄怀观道、卧以游之的精神表达，探索天人合一的艺术状态。当赵中云的山水世界映入眼底时，细流水气云蒸霞蔚、深岩巨壑叠嶂露华、古柏密林玉树滴翠，拢天地之精华，聚日月之灵气。金碧典雅的色彩构筑身临其境的真实，奇异秀丽的视觉洋溢着诗情画意，意境之妙、情感之美渗透在笔端的风华演绎着处世哲学和艺术真谛，目之所及，顷刻之间，心神澄澈，物我两忘，心境悠闲至极，犹如置身其间，飘逸的遐想情不自禁，油然而生，在妙境中养心，恬淡中悟道。

     赵中云出生在人杰地灵的四川成都，那里物华天宝、文人眷恋、画家倾慕，川脉连绵起伏、古树层林尽染，一方水土养育一方人，在烟云供养、钟灵毓秀的滋养下，赵中云陶醉于自然山川的四时更替，沉浸在源远流长、博大精深传统文化之中，吮吸着主流正脉的艺术精华，捕捉游离于远古与当代审美特质的艺术胎息，带着“笼天地于形内，挫万物于笔端”的强烈愿望和难以割舍的艺术夙愿，追逐心中的别样美丽，他以思辨的态度纵横历代名家巨著，从隋唐的展子虔、“荆、关、董、巨”，“刘、李、马、夏”到宋元的李成、范宽、郭熙、王希孟、“元四家”，从明清的 “吴门画派”、“四王”、“四僧”再到黄宾虹、李可染等等时代巨匠，赵中云远宗历代大师，近法时代巨匠，深参当代名家，明古今、知天地。同时，他游历世界大千艺术，那些千古绝唱的风貌，时代流芳的佳作，他拍案叫绝，各种艺术流派的更迭，流于表面特点的湮灭，他扼腕叹息，如数家珍的艺术现象让他不断审视自己的艺术追求和价值趋向，在艺术的慢慢长路上，他时刻提醒自己不能随波逐流、不能哗众取宠，而是，秉承坚忍不拔之志，恪守正脉之道，深入古法，探寻历代名家巨著的笔法特点、色彩构图等笔墨技巧，注重磨砺自己，潜心学术，不断提高自己对艺术创作的驾驭能力，拓展艺术创作思维，构筑自己别具洞天的艺术形式。

     攀登高峰，不是为了让世界看到自己，而是看到更加精彩的世界，学习古人，不是抱守残缺地因循守旧，也不是泥古不化的陈陈相因，而是扎根传统，用最大的功力打进去，汲取诸家优长，熔铸一家之言，然后创出自我，实现新生。赵中云深入传统，他也注重把握新时代艺术语言的表达，他通过熟烂于胸的前人技法与新时代透视、光影、素描、造型等艺术语言进行有机融合，把艺术技法的器与自然山川神遇而迹化，把艺术本体和创作激情交汇碰撞，他擅于通过千变万化的笔性与笔意传递心象与胸次，他也擅于通过光影、透视构筑出层峦叠嶂的空间、巨岩深壑的山势陡转，他更擅于运用鲜明的色彩变化描绘山涧流泉的烟云变灭，增强画面的韵律和节奏。比如他笔下的青绿山水《碧峰存祥云》，以横向构图取势，笔法的转使勾勒山体走势和山石的结构，笔尖随着提按力量与方向的变化随意生发，变化多端，灵动自然，以酣畅淋漓的笔墨带入厚重华美的设色，层次分明，过渡和谐，石青石绿渲染山体的明暗，严谨的笔法和精美的敷色对细部进行反复刻画，把眼中的具象描绘出精微福丽、生动逼真效果，通过色彩层次的转换调解画面的空间，增强视觉的张力，赭石与淡黄渲染光芒乍起的远山，若隐若现，似有动感，近处的遒劲苍柏葱郁繁茂，远景与近景在山脉连绵的中景映衬下，遥相呼应，虚实相生，墨与彩浑然一体，相得益彰，具象与意象交融之中产生变化无穷的韵致，笔情墨趣中创造出神秘瑰丽的境界， 高贵中又显现出境由心生的洒脱，美轮美奂、精彩四溢。

     躬耕笔墨技法，参披离点画之理，醉心线条转使，悟跌宕起伏之妙，从赵中云早期纯以墨分五色的黑白山水到后来的青绿山水，再到近些年以金碧山水为主攻方向。黑白山水他用功最勤，用心最重，青绿山水他纵横驰骋，精湛而闳深，如今，沉浸在独居一品的金碧山水创作中，则成了赵中云废寝忘食，不能自拔的创作焦点。如果说纯以墨分五色构筑的山水世界是赵中云深入传统，实现自我的基石，那么，青绿山水、金碧山水的艺术探索则是赵中云几十年来笔耕不辍、孜孜以求，最终登堂入室的最好诠释。观赵中云笔下的《莲山图》，以莲山为艺术表现客体，以心为主宰，通过自我调解与体悟，以虔诚的笔触，通过金黄色为主基调烘托画面，使画面富有金碧辉煌的视觉冲击力，运用石青石绿过渡山体的层次和变化，表现山石的肌理脉络和明暗关系，设色匀净清丽，色彩交融和谐，显现出莲山的秀丽多姿，雄伟壮观，西洋红点缀画面，敷彩浓重精细，流畅自然，连绵的山脉与灿烂艳灼的天际相连，气象万千，精美绝伦，近景草木峥嵘，瓦房茅舍，绿柳红花穿插其间。观此作品恍若游历精彩纷呈的艺术殿堂，美不胜收，韵味天成，又充满可居可游的生活气息，使人流连忘返、回味无穷。

     纵览赵中云的金碧山水，均以色彩作为艺术创作的酵母，他通过色彩的调和搭配，以抒发性灵与胸中丘壑作为艺术的价值取向，强调个人对色彩变化的感受,通过驾驭色彩的高超能力，调剂色彩的生动性。在构建祥云普照的图式中，描绘一种玄远恒古而值得讴歌的主题，依稀看到了象征性的形式后面凝聚的大众心驰神往的梦境，如歌如诉，至真至纯，洋溢着清空安宁的禅意，弥漫着天人合一的境界，在彩墨交融中，在多彩交替中，时而浓烈沉稳、时而璀璨斑斓，时而雄浑肃穆，宁谧处，山林静默，高士居隐，恍若感受到"久在樊笼里，复得归自然"惬意，热烈处，缤纷夺目、富丽堂皇,仿佛向观众倾诉追求艺术真谛和醉心艺术的深情感悟，试图唤起人们潜意识里渴望归真的本能，内敛中充满张力，柔韧中富有力量。

     从黑白空间到青绿山水再到金碧世界，在变与不变的交替融合中，不管在山水内涵上，还是形式上，赵中云都竭力拓展，致广大而尽精微，深挖细掘，开创式地描绘出属于他自己的山水样式，在广度与深度上，赵中云凝聚着他的处事哲学与文化滋养，在浪漫与辩思的视觉符号中跌宕着他的艺术交响和张力无限的诗意空间，他以独有的探索走出有别于古人、又有别于今人的艺术风格，是百炼成钢的锻造过程，更是胸次阔达的境界表达。

袭古创今

 中国当代艺术传承创新系列纪录片  2019-06-18 13:48:32