一抹朝阳映红天空，两只黄鹂在枝头窃窃私语，几杆瘦竹随风起舞……这是江油花鸟画家马骏常常描绘的景致。虽然画的素材都是这些，但每幅画的色彩、意趣都不一样，向人们展现了马骏花鸟画的高超技法和神韵。抵达现实与伸向传统是完全不同的两回事，但从马骏的画中，却能强烈地感受到两者结合得非常精妙。与其说这是多年的磨砺和细心的研读，倒不如说是对传统的继承和对现实的感受深入了骨髓。正是不懈的孜孜以求，将优良的传统与现实很好地结合，马骏的艺术生命才会迸发出巨大的活力与感召力。如今的马骏就像一头驰骋在花鸟画坛的一匹骏马，保持着旺盛的创作潜力。事实上，每个艺术家都有青涩的童年、奋进的青年时代。马骏也不例外。虽然天赋不错，但如果没有持久的对传统文化的细读深悟，精心揣摩，那样的画作仅仅是形似而已，不会给人以神似的感觉，文化味道也会大打折扣。刚出校门的那几年，马骏雄心勃勃地闭门苦练技法，许多自己认为满意的作品拿到社会上，却并不被社会认可。这让马骏很是苦闷，究竟是那里出了问题？憋屈久了，马骏就想出去看看。看看那些久违的朝阳、弥漫的晨雾、清幽的荷塘、带霜的菊花……走出去，让马骏的精神为之一振，春光是那么的明媚、大地是那么的妩媚、山峦是那么的亲切、雄鹰是那么的矫健、牛儿是那么的悠闲……世上的一景一物在马骏的眼里变得可爱起来、灵动起来，仿佛都有话要说。这让马骏的心开朗起来、活泛起来。与现实亲密接触后，马骏没有那么浮躁了，心中的苦闷消退了，不自觉地读起了唐诗宋词，研习起传统文化。一本本经典，就像汩汩清泉，滋润着马骏干渴的心田。过去那些枯燥的文字就像一粒粒种子，在他的内心开始发芽，破土而出……大自然的洗礼与传统文化的滋养，让马骏神采飞扬，他的花鸟画渐渐有了神韵。“我好像听到这只鸟儿在歌唱。”马骏的画作在成都展出时，观看画展的一位女孩脱口而出。从“形似”到“神似”，马骏历经了长达十多年的积淀。厚积薄发，或许就是对他这样的画家恰如其分的描述。有人说，欣赏马骏的画，就像品茶，有种正清和雅的味道。这是他长期深耕传统文化结出的果实。“正”是一种态度，对生活与人生的态度，看清了，有礼有节，把握有度；看透了，不骄不躁。“清”是清净、安静，不追求咄咄逼人的气势，看似不喧哗，其实尽在不言中。“和”是六和，指的是身和同住、口和无诤、意和同悦、戒和同修、见和同解、利和同均。“雅”就是雅致、脱俗。能做到这些，是很不容易的。古人讲，禅茶一味。欣赏马骏的画，是不是禅画一味了呢？李白故里江油有座吴家后山，山上密布着六万多株的辛夷花古树。花开时节，白的、粉的、红的、紫的辛夷花把若大的一座山装扮成了一片缤纷的花海。作为土生土长的江油画家，马骏自然也很关注。每年他都要翻山越岭去两三次，看看夕阳下的辛夷花、山风中的辛夷花、晨雾里的辛夷花、冰封时的辛夷花树……心中的辛夷花丰富起来，笔下的辛夷花才会气象万千。二十多年来，马骏的辛夷花有全景式的大写意，灿若云霞，但大多是近景，往往是一根枯干，配上三两新枝，大朵大朵的辛夷花挺立枝头，姿态各异，再简单地勾勒出几朵含苞待放的花蕾，时有一两只脆鸟，或坐或立或飞……“画的不是辛夷，画的是人啊。”读懂马骏画作的人这么说。

                                                          （廖伯逊）