作为中国艺术的重镇，成都既有当代艺术的全国领军人物，又有传统绘画艺术中坚力量。就在中国新水墨异军突起之际，成都新水墨群体也当仁不让地成为艺术界令人关注的群体之一。

       成都有位名叫蔡寅坤的重彩水墨画家，将中西方绘画浓墨重彩的用色技巧带入中国大写意的水墨创作中，形成了独特的新重彩水墨，以独到的用笔和用色，为中国画创新注入了“新鲜血液”。国内资深评论家评论说，蔡寅坤的画如其人，作品浓墨重彩、艳而不俗，泼墨式的凝重，狂放不羁的气势，汪洋恣肆中又蕴藏灵秀机巧。他的画属雄放一路，有“重、拙、大、豪”之美的独特风格。昨日，他向记者透露，今年将是他的创作年，年底他将创作一批全新的新水墨作品。并以个展和画集的形式系统展现自己的全新探索。

艺术探索

中西画的构成+国画的文气

       记者第一次看到蔡寅坤的作品，是在北京成都画院成立30周年的展览上。8尺整纸的巨幅作品中，用重彩水墨画出了抽象的鹦鹉、向日葵、荷花等系列。当时记者就很好奇，是怎样的画家能够将中国花鸟画画得如此震撼，引人注目。昨日记者在蔡寅坤的画室内，又看到了两张新作。这两幅作品又一次令人眼前一亮。作品尺幅虽然不大，画面有着蔡寅坤标志性的艳丽色彩，但是画面又透出一股清新之风。业内专家评价，蔡寅坤的“墨彩”将民间用色的单纯、质朴和西洋色彩的绚丽、丰富，融入传统水墨中，形成了一种鲜艳浓稠、厚重饱满、泓澄明快的色墨效果。蔡寅坤落笔沉着痛快，横涂竖抹，宛若疾风骤雨，用笔老辣朴拙，这也见证了他“冰冻三尺，非一日之寒”的书法功底。其酣畅淋漓的泼墨泼彩和老练纯熟的笔墨经营相映成趣，水、色、墨、笔幻化一气，浑然天成。蔡寅坤向记者解释道，在今年的新作中，他将把自己作品做“减法”，让作品精中求精，把中西画的构成与国画的文气完美结合。

       “新的一批作品将把‘密不透风，又放风走马’的绘画境界发挥到极致。”他以自己的新作《葡萄》向记者解释道。年底，这批新作就将与藏家和观众见面。

为人仗义

豪放中不失细致

       在艺术圈内，大家都叫蔡寅坤“八哥”，都说他为人仗义真诚豪情，是个热心肠。上海著名评论家谢春彦更是坦言，他很欣赏“老八”，“不仅他手上有‘手艺’，人品更是没有话说。”听到众人评价，蔡寅坤笑着摆摆手说，他的为人的豪情与作品的雄放，其实都是相对的。“我是粗中带细，豪放中不失细致。”他淡然地说道，“你们看到我在巨幅整纸上，豪情万分地用斗笔舞文弄墨，可是我下来‘收拾’这幅作品可能得20天、30天。”

       谈及作品的雄放风格，蔡寅坤笑言，这可能与他的经历有关，“我可能是中国唯一的‘庖丁画家’。”他年轻时曾在食品公司工作，一天要宰300头牛，不但劳动强度大且环境恶劣，这种经历造就他豪放粗犷的艺术气质。“现在我还真的很向往庖丁的境界，庖丁解牛，靠的不仅仅是技术，而是道。我以艺术视角看‘道’，总结起来有两个关键词，矛盾和统一。从我的出身来讲，‘庖丁’与艺术家之间就是一对矛盾，而在‘道’的高度上又是统一的。艺术家的灵性、感悟是创作的根本。”

建立艺术领地

艺术交流的另一个天地

       昨日在蔡寅坤的画室记者看到，他的画室叫野风堂，“野”味十足，环视偌大的画室，舞台似的桌案，磨盘大的砚台，拖把般的大毫，无不让人感到主人的“霸”气。画室正中，悬挂着他的巨幅代表作水墨荷花，大面积红色与绿色配合得艳丽夺目、层次交错，给人一种西方油画感。就在野风堂的楼下，就是蔡寅坤新建立的“艺术领地”，这里展示着蔡寅坤的最新作品与代表作，让人能够全面了解蔡寅坤的最新创作。

       蔡寅坤告诉记者，“蔡寅坤艺术领地”与自己的艺术工作室野风堂不尽相同，工作室是一个独立私密的艺术创作空间，是艺术家享受安静孕育艺术成果的天堂；而这艺术领地不浮夸、不媚俗、不炫耀，是属于自己的朋友，是圈内朋友畅谈艺术、享受眼福和交流心得的另一个天地。

本报记者 王嘉 摄影报道