梁相对艺术的追求，几十年锲而不舍。做人上他对自己有个要求：吃得苦、吃得亏、受得累、受得气。他坦然地面对生活中纷纷扰扰的各种变幻，在艺术上着力营造属于自己的一方净土。
       他小时在父亲影响下爱上了书画，但成年后，患于“业余”爱好，精力不够，更患于经济捉襟见肘，便只好忍痛暂时放弃了绘画，选择了相对简便易习的书法。待经济条件较有好转，工作相对安定后，他便把主要精力放在了绘画上，这样的求学途径，当初是出于无奈，却无意间为他绘画作了很好地铺垫：书画同源。有人误以为学好书法只是方便画家好落款，或者用笔上更有力度节奏。其实，书法的“好处”更在于为绘画树立中国地道的人文精神和高古气象，使绘画在形象之外更具抽象的哲理内涵。
       梁相也深知，中国画毕竟是形象的造型艺术，所以他老老实实地自学了素描色彩，不断地临摹写生，扎下了深厚的造型功底。
       梁相在治艺外，更把精力投入到治学上，他深感没有学问做根底，书画是苍白的、软弱的，难成大家气候。看梁相书画，其文气、书卷气总是在画面上流动，不能不说与他勤于治学、勤于思考、善于体证感悟有关。
中国画是画家在对韵致趣味的追求上，表达笔墨与心灵相互生发而成的意境。以意立象，以情动人，情景相融，意境相生。一幅好画，要既能“悦目”，更能“爽心”，必然倾注了画家的真情，倾注了画家独到的人生见解和艺术感悟。梁相的画，除了保持视觉美感，更耐人寻味，在心灵层面引发观者山鸣谷应般的共鸣。

       韵趣是建立在笔墨浑然的基础上，虚实关系的各种元素有机地互动搭配调节。梁相很好地做到了以意领气，以气领笔，以笔注墨，反过来又笔墨相生，意气统一，无论其设色淡雅或浓烈，均能和谐共振，形成节奏明快韵味隽永的风格。
       梁相说：人生最快乐的莫过于书画，明窗净几，拈管挥毫，两耳不闻窗外事，灵魂在自己的精神世界里遨游，并且还可将遨游的成果及时记录和展现在眼前，让自己回味，让观者同乐。他不求物质的丰富，但却努力让自己成为精神世界的“富翁”，不空虚，不落寞。
       我期待梁相创作出更多更好的精神产品。