此画是以诗仙李白的《长相思·二首》为感情基调而作的。

其一

长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。

孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端。

上有青冥之高天，下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦，

梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。

其二

日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。赵瑟初停凤凰柱，

蜀琴欲奏鸳鸯弦。此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。

忆君迢迢隔青天。昔时横波目，今作流泪泉。

不信妾肠断，归来看取明镜前。

      画幅左右各伸出一横虬枝，盘曲苍劲，两横枝木相接在女子身后，正是梅花盛时，木枝之上，殷红梅朵绽放的绚烂，隐隐约约有暗香浮动。画中女子立于中位偏左，身体转向右侧，头颈高昂，视线亦向着右方，似乎在翘首瞭望，望那梅花繁盛开放的路上是否出现了归人的影子，他离开时曾说，梅时待归。望得出了神，连手中的书卷垂到膝下都未曾察觉。繁复的头饰、精致的妆容、艳而不俗的衣裙，表明她是盛装打扮了的，许是为着久别的归人一回家就能见到她美好的样子，她容不得心爱之人见到她因极度思念而憔悴的模样，表现了一种闺怨愁情以及刻骨铭心的相思。

      画家以墨笔拖出梅树枝干，再细细绘出梅朵的轮廓，调出胭脂色点染梅瓣，梅枝苍劲、梅花绚烂。画中女子是画家最花费心思的部分，尤其发饰与妆容，将闺怨女子的忧愁刻画的淋漓尽致，恰如其分的应了那句“美人如花隔云端”。

      吴映强老师曾在全国美展中屡获大奖。他尤其擅长刻画人物，他特别善于讲故事，制造戏剧性冲突之场景，通过人物动作态势的描摹传达一种类型化的人物心理状态，渲染一种极端的情绪氛围，他胜在图式新颖，胜在风格突出，胜在具备了一种抽象变形、唯美夸张的装饰意味，具有鲜明的个人风格。