《多子图》137×66cm  成交价 RMB 62,423,460   香港苏富比 （拍卖时间2011-05-31）

       《多子图》：寓意多子多福

        以儿童为主题的画作，在收藏界被称为婴戏图，榴开百子乐天年婴戏图是张大千的人物画中较常见的题材之一。《多子图》画虽简，然人物造型栩栩如生，图写庭中四孩儿攀石抚枝摘取石榴的景象。所绘线条劲挺而有弹性，设色艳丽而不失古雅。取百家之所长，精心的融入于自己的风格，令人赏心悦目。

       婴戏图始于北宋画家苏汉臣，在明清两代成为广受民间画家欢迎的吉祥题材。以儿童为题材的艺术品不仅体现了自古至今对孩童的无限关爱与期望，也表达了人们对美好幸福生活的无限憧憬和祝愿。此幅《多子图》即以简笔画成，衣褶以浓墨勾写，用笔多方折；人物以淡墨细线勾勒面部，并在额头、鼻骨即下颌处施以白粉，这显然是受到明代画家唐寅“三白法”的影响。

 信息来源01：个人图书馆 2016-10-12  书画雅苑

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张大千（国画大师）

      张大千(Chang Dai-Chien)，男，四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。

      20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为"东方之笔"，又被称为“临摹天下名画最多的画家”。

      他与二哥张善子昆仲创立"大风堂派"，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为"南张北齐"和"南张北溥"，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以"渡海三家"齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。

      他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交游切磋。

作品特色：

       张善子、张大千昆仲共同创建了大千画派，它是中国综合性绘画流派之一。二十世纪20年代，张善子、张大千在上海西门路西成里“大风堂”开堂收徒，传道授艺，所有弟子们皆被称为“大风堂门人”。它是一个有别于“长安画派”、“海上画派”、“京津画派”等唯一不墨泼彩等画法，大风堂画派的画风都呈现出百花齐放的景象，是一支生生不息、代代传承的中国画画派。

       和许多画家一样，张大千也同样经历了描摹之路。在近代像大千那样广泛吸收古人营养的画家是为数不多的，他师古人、师近人、师万物、师造化，才能达到“师心为的“的境界。他师古而不拟古，在继承传统文化的同时，他还想到了创新，最后在继承传统的基础上发展了泼墨，创造了泼彩、泼彩墨艺术，同时还改进了国画宣纸的质地，然而思想的先行者往往是孤独的，在他五言绝句《荷塘》有“先生归去后，谁坐此船来”之句，似乎暗示着后来者继续他的道路。 

       他曾用大量的时间和心血临摹古人名作，特别是他临仿石涛和八大山人的作品更是惟妙惟肖，几近乱真，也由此迈出了他绘画的第一步。他从清代石涛起笔，到八大山人，陈洪绶、徐渭等，进而广涉明清诸大家，再到宋元，最后上溯到隋唐。他把历代有代表性的画家一一挑出，由近到远，潜心研究。然而他对这些并不满足，又向石窟艺术和民间艺术学习，尤其是敦煌面壁三年，临摹了历代壁画，成就辉煌。这些壁画以时间跨度论，历经北魏、西魏、隋、唐、五代等朝代。如多年前香港市场中曾出现一件署名为元四大家之一的古画，便是张大千“仿古作”，拍出接近200万元的高价。

       为了考验自己的伪古作品能否达到乱真的程度，他请黄宾虹、张葱玉、罗振玉、吴湖帆、溥儒、陈半丁、叶恭绰等鉴赏名家及世界各国著名博物馆专家们的鉴定，并留下了许许多多趣闻轶事。张大千许多伪作的艺术价值及在中国美术史上的地位较之古代名家的真品已有过之而无不及。现世界上许多博物馆都藏有他的伪作，如华盛顿佛利尔美术馆收藏有他的《来人吴中三隐》，纽约大都会博物馆收藏有他的《石涛山水》和《梅清山水》，伦敦大英博物馆收藏有他的《巨然茂林叠嶂图》等等。

       大千在学习石涛的同时，也深得古人思想精髓，并能身体力行。张大千说：古人所谓‘读万卷书，行万里路’，这是什么意思呢？ 因为见闻广博，要从实际观察得来，不只单靠书本，两者要相辅而行的。名山大川，熟于胸中，胸中有了丘壑，下笔自然有所依据，要经历的多才有所获。山川如此，其他花卉、人物、禽兽都是一样的。”

       他又说：“多看名山巨川、世事万物，以明白物理，体会物情，了解物态。”他平生广游海内外名山大川，无论是辽阔的中原、秀丽的江南，还是荒莽的塞外、迷蒙的关外，无不留下他的足迹。他在一首诗中写道：“老夫足迹半天下，北游溟渤西西夏。

       在大千游历过的名山大川中，他始终把黄山推为第一，曾三次登临。大千之所以偏爱黄山，主要来自于石涛的影响，黄山既为石涛之师，又为石涛之友。大千说“黄山风景，移步换形，变化很多。别的名山都只有四五景可取，黄山前后数百里方圆，无一不佳。但黄山之险，亦非它处可及，一失足就有粉身碎骨的可能。”大千在50岁之前遍游祖国名山大川，50岁之后更是周游欧美各洲，这是前代画家所无从经历的境界。张大千先后在香港、印度、阿根廷、巴西、美国等地居住，并游遍欧洲、北美、南美、日本，朝鲜、东南亚等地的名胜古迹。所到之处，他都写了大量的纪游诗和写生稿，积累了取之不尽、用之不竭的创作素材，同时为他日后艺术的创新创造了良好的条件。

       读书对画家来说是非常重要的。他平时教导后辈：“作画如欲脱俗气、洗浮气、除匠气，第—是读书、第二是多读书，第三是须有系统、有选择地读书。画画和读书都是大千的日常生活。过去是如此，借居网狮园后更是这样，朝夕诵读，手不释卷。在外出旅途的车中船上，大千也都潜心阅读。一次，大千从成都到重庆，友人托他带一本费密的《荒书》。到家后，大千即把路上看完的《荒书》内容、作者的见解、生平以及这位明末清初的四川学者和石涛的关系，如数家珍地娓娓道来，实在令人惊讶。因为这是一本艺术之外的学术著作。读书的习惯一直伴随到大千晚年。他常说，有些画家舍本逐末，只是追求技巧，不知道多读书才是根本的变化气质之道。大千读书涉猎很广，经史、子、集无所不包，并不只限于画谱、画论一类的书。

       张大千除了擅长山水、人物、花卉、翎毛以外，在书法方面比较欠缺，这应是他的遗憾。他早期师从清代晚期的著名书法家李瑞清、曾农髯，形成自己细秀，方平，略带隶书味的书风，二十世纪三十年代以后，张大千先生的书法开始酝酿变化。他转学多师，学习魏碑，《瘗鹤铭》，参以宋代大家黄山谷的笔势，学习石涛笔法刚劲，不拘一格的书风。他的书法艺术在继承传统的基础上，融合了山水画的意境，不是一味地追求表面上的张扬外露和剑拔弩张，而是使力与感情相融合，平中求奇，使他的书法劲拔飘逸，外柔内刚，张大千笔力遒劲而秀逸的自家风格，被后人称为“大千体”。

1978年《长江江静濑船秋水钓鱼》泼彩山水图

《兰花》

信息来源02：百度百科/艺术百科

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《嘉耦图》以1.9亿港元刷新张大千作品纪录

      新华网香港5月31日电(记者 赵博)苏富比拍卖行31日在香港举行“梅云堂藏张大千画”专场拍卖。经过近2小时的激烈竞逐，25幅作品全部卖出，总成交价为6.8亿港元。其中，《嘉耦图》以1.9亿港元成交，刷新了张大千作品拍卖纪录。

　　作于1947年的设色纸本立轴《嘉耦图》长约1.84米、宽约0.9米，以荷花入画，寓意佳偶天成。画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇而无匠俗之气，浓阴中的双栖鸳鸯色彩斑斓、悠然自得。全画气度宏大、层次井然，是张大千泼彩泼墨画法的代表作。

　　记者在拍卖会现场看到，这幅画刚一出现就引起买家们的热烈竞逐，经过几番叫价，最终以1.9亿港元被来自台湾的资深买家购得，是原估价的约10倍之多。当天的拍卖会上，类似的竞价场面接二连三。

      《多子图》《黄山奇松通景》《云山古寺》等均以高于5000万港元的价格成交。

　“这真实反映了市场对张大千作品的浓厚兴趣。”苏富比中国书画部主管张超群说，这批来自香港私人收藏“梅云堂”的拍品，涵盖了工笔、写意、泼墨泼彩等不同类型，既有大尺幅的山水写意，也有娇小精致的团扇扇面，较典型和完整地体现了张大千创作中期的绘画风格。

　　作为20世纪中国书画界最具传奇色彩的人物之一，张大千在绘画、书法、篆刻、诗词方面都有很深的造诣。他一生游历世界各国，创作了近4万幅中国画，并在实践中创新了中国传统绘画技艺——泼墨泼彩技法，开创了中国画的一代画风。

信息来源03：中国美术家网

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桃源图

       TOP1《桃源图》是张大千的晚年泼墨彩画作，当时张大千居住在北郊外双溪，张大千性情恬淡，但随着这里的人越来越多，这里的环境也变得不再幽静，于是张大千就画了这么一幅画，并题诗自我安慰。

嘉耦图

TOP2《嘉耦图》184.5×95cm

成交价:RMB 159,917,220

香港苏富比（拍卖时间2011-05-31）

      《嘉耦图》以荷花入画，寓意佳偶天成。画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇而无匠俗之气，浓阴中的双栖鸳鸯色彩斑斓、悠然自得。全画气度宏大、层次井然，是张大千泼彩泼墨画法的代表作。

爱痕湖

TOP3《爱痕湖》1968年作,76.2×264.2cm

成交价: RMB 100,800,000

中国嘉德 （拍卖时间2010-05-17）

       《爱痕湖》在2010年以一亿零八十万人民币的天价成交，创造了当时中国近现代书画的“第一贵”。这幅画是1965年秋，张大千与友人张目寒等游瑞士、奥地利诸国，在奥地利著名的风景胜地亚琛湖畔停留所作。张大千将亚琛湖”译为“爱痕湖”，或取“留情之地”的意思，想必此行是给张大千留下许多动情故事的。

《荷堵野趣 四屏通景》1947年作,154×78cm×4

TOP4

成交价:RMB 63,763,920

香港佳士得 （拍卖时间2013-05-28）

        《荷塘野趣》构图气势磅礴，荷叶参差呼应，四屏通景每条屏中都有题款，应是先生应受赠者邀请题之，或是为了防止遗散，而且从画工上说四条屏每一条都单独成作品，两条或者三条也可以成为独立的作品，这样大尺幅的同屏荷花也是博物馆级的藏品。

临王蒙夏日山居图

TOP5《临王蒙夏日山居图》1947年作,181×69.5cm

成交价:RMB 80,500,000

上海工美 （拍卖时间2011-06-26）

       《临王蒙夏日山居图》，其山水布局基本忠于王蒙《夏日山居图》原作，采用了高远和深远相结合的缜密构图，保留了原作的恢弘气势和静谧清寂、可居可游的气氛，尽得王蒙山水画的艺术精髓。大千先生特地选用易于发墨的旧纸，下笔细致绵密，设色苍润沈郁，为大千先生用功极深的作品。

婴戏图

TOP6《婴戏图》137×66cm

成交价: RMB 62,423,460

香港苏富比 （拍卖时间2011-05-31）

       榴开百子乐天年婴戏图是张大千的人物画中较常见的题材之一，作者取百家之所长，精心的融入于自己的风格，令人赏心悦目。

天女散花

TOP7《天女散花》1935年作,167×72cm

成交价 :RMB 74,480,000

北京保利 （拍卖时间2010-12-03）

       这幅《天女散花》，张大千作于1935年，画中的天女系以和他相识相恋的朝鲜少女池春红的容貌为蓝本所绘制，他在画上的题诗中有「画中非幻亦非真」之句，以示画中人物并非虚幻，亦非真的天女

凤箫图

TOP8《凤箫图》1955年作,116×65cm

成交价: RMB 58,639,680

香港苏富比 （拍卖时间2013-05-27）

       重彩工笔画《凤箫图》融入了敦煌的飞天元素，色彩艳丽却又古朴，以作者自己的理解重新描述了秦穆公之女吹箫引凤的故事。

仿巨然晴峰图

TOP9《仿巨然晴峰图》168.5×85cm

成交价: RMB 72,800,000

上海天衡 （拍卖时间2010-06-30）

TOP10《招隐图》1966年作，67×188cm

成交价: RMB 56,865,600

信息来源04：当代水墨 发布时间：18-05-0900:22

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